
A Houston negli Stati Uniti il Museum of Fine Arts con la mostra “Electrifying Design: A Century of Lighting” propone in una prima grande esposizione internazionale le soluzioni delle innovazioni tecnologiche e artistiche nel Design dell’illuminazione mondiale.
La mostra è articolata in tre distinte sezioni tematiche e propone lampade, lampadari e sorgenti di luce secondo una prospettiva inedita.
A causa della difficile e gravosa concomitanza della pandemia la co-curatrice della mostra Cindi Strauss con Sarah Schleuning e i loro colleghi hanno affrontato grandi difficoltà – in termini di operazioni di trasporto e installazione delle opere e di oggetti delicati e rari – nell’organizzazione di questa esposizione.
Con una selezione di opere che variano cronologicamente dagli anni ’20 del ‘900 al 2020 questi studiosi hanno identificato gli Stati Uniti, l’Europa e il Giappone quali pionieri nella storia dell’ultimo secolo del lighting design, avendo guidato la ricerca in termini di innovazione dall’inizio del 1800 fino alle sorgenti a LED nel 21 ° secolo.
La mostra non vuole quindi proporsi come una semplice rassegna storica delle fasi evolutive delle forme progettuali della luce, articolandosi invece in un itinerario per mettere in evidenza i risultati della ricerca nel Design della luce in termini di “tipologie”, in relazione all’evoluzione della forma della “lampadina” e in merito agli esiti applicativi del “secolo di luce”.
Gli esempi proposti in relazione alla sezione “tipologie” sono così selezionati sulle proposte delle diverse funzioni degli apparecchi di illuminazione e ad uno sguardo attento del visitatore appaiono così gli elementi di stile e di progetto che hanno fatto degli esempi qui individuati alcune delle più significative creazioni che negli ultimi 100 anni sono state il modello per le lampade da tavolo e da scrivania di oggi.
Il secondo percorso è invece dedicato all’evoluzione della “lampadina” quale oggetto e alle differenti proposte sia sul piano delle tecnologie sia su quello degli esiti artistici che nel concept dei progettisti si sono via via succedute a partire dall’invenzione della luce elettrica.
In questa sezione si trova ad esempio “Flylight” una sospensione formata da un cluster di lampade tubolari in vetro soffiato che si illuminano quando i visitatori si trovano a muoversi sotto di essa. Il concept di questa sospensione/installazione di luce – nelle parole dello studio di progettazione, Studio Drift, che ha realizzato quest’opera interattiva site-specific – è quello di tradurre con la luce il comportamento di uno stormo di uccelli in volo, a voler simboleggiare il conflitto senza fine fra la sicurezza del gruppo e la libertà del singolo individuo.
Nella sezione finale della mostra si possono cogliere invece i contenuti della ricerca legata alle forme e il visitatore si trova di fronte ad esempio ai risultati ottenuti dai progettisti per gli apparecchi degli anni ’60 e ’70 e ai significati sottesi dalle loro libertà creative in termini di ricerca cromatica e intorno all’utilizzo dei nuovi materiali.
(Massimo Maria Villa)
“Electrifying Design: A Century of Lighting”
Houston – Museum of Fine Arts
Fino al 16 maggio 2021
Mostra a cura di Cindi Strauss e Sarah Schleuning